Интервью с художником В.В.Потаповым

Виталий Васильевич, помните ли Вы тот момент, когда решили стать художником?
- Да помню, это было в детстве, в дошкольном возрасте, я уже считал, что буду обязательно художником.

Как Вы осваивали живопись? Расскажите, пожалуйста, как Вы нашли свой стиль?
- Живопись осваивал, как и большинство художников, в процессе учёбы в художественных учебных заведениях. Стиль свой я ещё до конца не нашёл, всё что делаю, это как движение в процессе живописи. 

В каком направлении Вы движетесь? К чему Вы стремитесь ?
- Мне сложно назвать в каком  направлении движется вообще художник, направление определяется в процессе самого творчества.  Своё стремление я вижу в качестве своих работ.  
     
Какие художники Вам нравятся?  Кто оказал влияние на Ваше творчество?
- Мне нравятся  в основном  русские художники –передвижники, а так же итальянцы - живописцы эпохи позднего возрождения. Влияние оказали многие мастера русского пейзажа, например А.Саврасов, И.Шишкин, Ф.Васильев, А.Герасимов и другие.
Кто именно больше всего оказал влияние, сложно сказать ,так как от каждого можно взять много полезного, и каждым можно долго восторгаться.

Помните ли Вы свою первую картину, которой остались довольны?
- Да, помню, это было в детской художественной школе, на уроке композиции.
Это была сложная, многофигурная композиция, на ней была изображена батальная сцена восстания рабов, сюжета из прочитанного на тот момент романа «Спартак».

Как рождаются сюжеты Ваших картин? С чего Вы начинаете работу над новой картиной?
- Сюжеты рождаются с каких то случайно увиденных красивых моментов с натуры, либо с фотографии. А так же может вдохновить картина какого либо мастера. Работу начинаю с эскиза, который прежде вынашивается и обдумывается. Главное нужно представлять конечный вариант, как всё будет выглядеть, сначала образ рождается в обычных зарисовках в карандаше в виде эскизов, и только потом на холст. Иногда на это уходят месяцы.

Вам нравится больше работать в студии или на пленере?
- Здесь не приходиться выбирать что нравится, написание картины - это довольно длительный процесс, который требует определённых условий труда. А на пленере как правило делаются быстрые этюды, которые  потом используются как один из источников информации для создания картины в студии.

Есть ли у Вас любимая картина или наиболее удачная?
- Наиболее удачной какую либо картину выделить сложно, в каждой есть что то неповторимое.

Реалистический стиль, в котором Вы работаете - это технически сложный процесс, требующий скрупулезной прописки и занимающий много времени. Остается ли время на что-то еще кроме живописи? У Вас есть хобби? 
- Да есть, фитнес, и пробежки на природе, так как работа малоподвижная.

Какими чертами характера, на Ваш взгляд, должен обладать  художник?
- Художник должен обладать большой усидчивостью, наблюдательностью, и умением воображать и фантазировать, а так же самокритичностью.

Спасибо за содержательный разговор. Желаем Вам больших успехов.